2025 में, AI संगीत रचना उपकरणों के प्रसार ने संगीत उद्योग के रचनात्मक परिदृश्य को बदल दिया है। इस वर्ष जनवरी में, एक "Genshin Impact" खिलाड़ी ने खेल के डायलॉग के साथ AI संगीत रचना उपकरण Suno का उपयोग करके गाना "ओकी कैन मैं ही हूं" बनाया, जो बीबीएस में लगभग 64 लाख प्रसारण प्राप्त किया और AI रचनात्मक क्षमता के बारे में व्यापक चर्चा को जन्म दिया।
प्रोग्रामर समुदाय AI संगीत रचना के सक्रिय भागीदार बन गए। इस वर्ष मार्च में, प्रोग्रामर Yapie ने DeepSeek और Make Best Music जैसे उपकरणों का उपयोग करके "छाती तक छोड़ना" विषय पर, कई घंटों में गाना "सात दिन के प्रेमी" के शब्द और संगीत बनाए। इस कार्य ने नेटीज़ म्यूजिक पर जारी होने के बाद तेजी से 2 मिलियन प्रसारण के बाद, कई हजार रुपये की आय के साथ संपादन के हक बेचे। यह उदाहरण AI संगीत उपकरणों के रचनात्मक प्रवेश के अवसर और वाणिज्यिक विकल्पों की क्षमता को दर्शाता है।
AI द्वारा उत्पादित संगीत की गुणवत्ता ऐसी हो गई है कि इसे अलग करना कठिन हो गया है। इस वर्ष जुलाई में, सैकड़ों हजार मासिक सुनने वालों वाले बैंड Velvet Sundown के कार्यों का पता लग गया कि वास्तव में वे Suno जैसे AI उपकरणों द्वारा बनाए गए थे, जिस घटना ने AI संगीत की पारदर्शिता के बारे में चर्चा को जन्म दिया।
बाजार आंकड़ों के अनुसार, 2025 तक, AI ने एक करोड़ से अधिक गाने उत्पन्न कर दिए हैं। उद्योग के अनुमान के अनुसार, 2026 तक AI संगीत बाजार आय 7 अरब डॉलर तक पहुंच जाएगी। यह वृद्धि प्रवृत्ति AI उपकरणों के संगीत रचना के क्षेत्र में तेजी से विस्तार को दर्शाती है।
AI उपकरणों के प्रति रचकर्ताओं के दृष्टिकोण में बदलाव आ रहा है। प्रारंभ में विरोध से, धीरे-धीरे स्वीकृति की ओर बढ़ रहे हैं, कई संगीतकार AI को एक रचनात्मक सहायता उपकरण के रूप में स्वीकार कर रहे हैं, न कि एक प्रतिस्थापन। उद्योग के विशेषज्ञों ने कहा कि AI संगीत रचना में मुख्य मूल्य "पूरक" है - असंगीत कौशल वाले सामान्य लोगों के रचनात्मक विचारों को पूरा करने में सहायता करता है, एक साथ विशेषज्ञ रचकर्ताओं के लिए दक्षता उपकरण प्रदान करता है।
तकनीकी विकास के संदर्भ में, विशेषज्ञों का अनुमान है कि भविष्य में एक "AI रचनात्मक ऑपरेटिंग सिस्टम" होगा जो पाठ, चित्र, ध्वनि आदि के बहुमाध्यम रचनात्मक अनुभव के साथ एकीकृत होगा, जिससे अंतर-माध्यम रचनात्मकता की सुविधा बढ़ जाएगी। हालाँकि, भले ही AI तेजी से लोकप्रिय संगीत के पैटर्न के अध्ययन और अनुकरण कर सकता है, लेकिन वास्तव में भावनात्मक गहराई और सांस्कृतिक संगति वाले कार्य अभी भी रचकर्ता के विशिष्ट दृष्टिकोण और जीवन अनुभव पर निर्भर करते हैं।
वाणिज्यिक मार्ग के अनुसार, AI संगीत रचकर्ता प्रमुख रूप से स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म पर विभाजन, संपादन बेचना और वाणिज्यिक अनुमति के माध्यम से विपणन करते हैं। प्रोग्रामर जैसे तकनीकी पृष्ठभूमि वाले समूह के लिए, इस प्रकार की छोटी आय के लिए तकनीकी बाधा कम होती है और रचनात्मक चक्र छोटा होता है, जो एक नई आय स्रोत बन जाता है।
हालांकि, ध्यान रखने योग्य बात यह है कि AI संगीत रचना के संबंध में कॉपीराइट के स्वामित्व, मूलता के निर्धारण और प्लेटफॉर्म नियमों के अंतर्गत विवाद हो सकते हैं। कुछ संगीत प्लेटफॉर्म अब रचकर्ताओं से AI उत्पन्न सामग्री के चिह्नित करने के लिए कह रहे हैं, ताकि पारदर्शिता सुनिश्चित की जा सके। इसके अलावा, पूरी तरह से AI द्वारा उत्पन्न कार्य कला मूल्य और लंबे समय तक प्रतिस्पर्धा के मामले में सीमाएं हो सकती हैं, और यह जांचना आवश्यक है कि AI को अपनी रचनात्मक शैली में कैसे साधन के रूप में एम्बेड किया जाए।
उद्योग प्रभाव के अनुसार, AI संगीत उपकरणों के प्रसार ने रचनात्मक लोकतंत्र के अवसर के साथ-साथ पारंपरिक संगीत निर्माण प्रक्रिया और कॉपीराइट प्रणाली के लिए चुनौतियां भी लाए। भविष्य में, AI संगीत उद्योग में कार्य कर सकता है, लेकिन मनुष्य रचकर्ताओं के बजाय नहीं, बल्कि मनुष्य और मशीन के सहयोग के नए मॉडल के रूप में - AI तकनीकी कार्य और शैली के अनुकरण के लिए जिम्मेदार होगा, जबकि मनुष्य भावनात्मक व्यक्ति और रचनात्मक दिशा के लिए जिम्मेदार होगा।
