O ano de 2025 está mudando o cenário da indústria musical com a popularização das ferramentas de criação musical de inteligência artificial. Em janeiro deste ano, um jogador de Genshin Impact usou diálogos do jogo combinados com uma ferramenta de composição musical de IA chamada Suno para criar uma música chamada "Ochikan é realmente eu", que obteve quase 6,4 milhões de visualizações no Bilibili, gerando ampla discussão sobre as capacidades de criação de IA.
A comunidade de programadores tornou-se participante ativo na criação musical de IA. Em março deste ano, o programador Yapie utilizou ferramentas como DeepSeek e Make Best Music para criar, em poucas horas, uma música chamada "Amante de Sete Dias" com o tema "Paixão até o rompimento". Após ser lançada no NetEase Cloud Music, a obra ultrapassou rapidamente 2 milhões de visualizações e conseguiu vender os direitos autorais, obtendo renda de alguns milhares de yuans. Este caso demonstra o potencial das ferramentas de música de IA em reduzir a barreira criativa e em monetização comercial.
A qualidade da música gerada por IA já chegou a um nível tão alto que é difícil distinguir. Em julho deste ano, uma banda chamada Velvet Sundown, que possui mais de um milhão de ouvintes mensais, foi exposta por ter suas obras realmente geradas por ferramentas de IA como Suno. Este evento gerou discussões sobre a transparência da música de IA.
De acordo com dados de mercado, até 2025, a IA já havia gerado mais de cem milhões de músicas. A indústria prevê que o faturamento do mercado de música de IA atingirá 7 bilhões de dólares até 2026. Essa tendência crescente reflete a rápida penetração das ferramentas de IA no campo da criação musical.
A atitude dos criadores em relação às ferramentas de IA está mudando. Do repúdio inicial para a aceitação gradual, muitos músicos começam a ver a IA como uma ferramenta de apoio à criação, não como substituta. Profissionais da indústria afirmam que o valor central da IA na criação musical está em "complementar" — ajudando pessoas sem habilidades musicais a concretizar ideias criativas, ao mesmo tempo que oferece ferramentas de eficiência para criadores profissionais.
No aspecto do desenvolvimento tecnológico, especialistas preveem que futuramente surgirão sistemas operacionais de criação multimodal integrando texto, imagens e áudio, aumentando ainda mais a conveniência da criação entre diferentes mídias. No entanto, apesar de a IA poder aprender e imitar rapidamente padrões de música popular, obras verdadeiramente profundas em termos emocionais e com ressonância cultural ainda dependem da perspectiva única e da experiência de vida dos criadores.
Quanto aos caminhos comerciais, os criadores de música de IA geralmente monetizam através de divisão de receita em plataformas de streaming, venda de direitos autorais e licenças comerciais. Para grupos com formação técnica, como programadores, esses trabalhos complementares têm baixa barreira tecnológica e curto ciclo de criação, tornando-se uma fonte de renda emergente.
No entanto, é importante notar que a criação musical de IA também enfrenta controvérsias relacionadas a propriedade intelectual, identificação de originalidade e regras das plataformas. Algumas plataformas musicais já começaram a exigir que os criadores marquem o conteúdo gerado por IA para garantir transparência. Além disso, obras totalmente geradas por IA podem ter limitações em termos de valor artístico e competitividade a longo prazo. Como integrar a IA como ferramenta dentro do próprio estilo criativo ainda é algo que os criadores precisam explorar.
